Кто из нас не соблазнялся на красивые и дорогие скетчбуки, боясь потом испортить их и собирая аккуратными кучками? Мне кажется у каждого хоть раз в жизни бывала такая ситуация. Я решила собрать несколько вариантов использования скетчбуков, относительно независимых от уровня рисования. Возможно вы найдете для себя какую-то идею и начнете наконец новенький скетчбук)

Люди любят придумывать новые слова и сейчас есть и артбуки и скетчбуки и тревелбуки, однако смысл их по сути один - зафиксировать идеи, которые впоследствии могут стать законченными работами или просто приятные моменты из жизни.
Скетчбук - именно рабочая лошадка, предназначен для набросков и быстрой фиксации идей. Конечно строгих правил здесь нет и можно дорисовывать каждую работу до конца, но в этом случае легко «увязнуть» в одной картинке и потерять идеи остальных. Поэтому стоит разрешить себе делать быстрые неаккуратные зарисовки, отражающие ключевую идею. Возможно вы не сможете показать это в инстаграмме, но все идеи будут схвачены за хвост. Я кстати долго ругала себя за небрежность и только относительно недавно убедилась, что рисовать грязные неаккуратные скетчи крайне полезно.

Хорошая идея завести отдельный скетчбук для отдельного материала, например акварельный скетчбук с хорошей бумагой. В нем можно не только рисовать картинки, но и экспериментировать с палитрами, подписывать названия цветов и вклеивать этикетки от купленных кювет. Очень экономит время при походе в магазин, когда нужный оттенок закончился. Заодно и названия цветов запоминаются.

Можно завести скетчбук под конкретный проект - например комикс или какую-то серию работ, объединенных общей идеей. Способ удобен тем, что в одном месте собираются все наброски и мысли, которые могут потом перерасти в полноценные продуманные работы. Можно не только рисовать, но и вклеивать вырезки, описывать сцены и смешивать палитры - тут каждый сам себе хозяин.

Отличная идея вести дневник художника. Смысл в том, чтобы каждый вечер зарисовывать из головы события минувшего дня, да, именно из головы. Сразу вылезают все трудности и недостатки, становится понятно, что подтягивать, да и все основные события фиксируются.

Еще крутая идея скетчить основные моменты из прочитанных книг и фильмов - и воображение тренируется и всегда можно будет вспомнить, что хорошего прочитано или посмотрено.

Отдельное внимание тревелбукам - не обязательно улетать в другую страну, даже из поездки на дачу можно сделать историю. Главное не сдерживать себя и смотреть по сторонам, вокруг всегда есть что нарисовать, если это хотеть. Я писала про парочку своих тревелбуков и .

Можно посвятить отдельный блокнот рисованиям в музеях. Он одновременно и поспособствует увеличению походов в музеи и поможет понять искусство с другой стороны. Копировать Ван Гога в красивом молескине это ведь так приятно)

Супер идея писать мотивирующие цитаты - и леттеринг нарабатывается и в минуты грусти приятно поднять себе настроение.

Мне кажется главная проблема всех, кто так и не может начать рисовать - боязнь испортить красивую вещь. На самом деле это абсолютно бессмысленный страх, потому что никто вас за это ругать не будет) Во многом, мне кажется, этот страх еще связан с тем, что нечего будет показать в инстаграмме например, но необязательно показывать сразу все. Если ужасно хочется, можно выбрать удачный ракурс, интересное окружение и даже самый простой рисунок уже станет по-своему красивым.

Еще многие думают, что красивые скетчбуки только для тех, кто умеет рисовать. Это тоже ошибочное на мой взгляд утверждение, потому что иногда, для создания чего-то красивого вообще необязательно рисовать. Можно вырезать картинки, писать красивые буквы, делать коллажи - все это постепенно будет раскрепощать и прокачивать вкус и технику. Строгих правил здесь нет и не может быть.

Поэтому не бойтесь, экспериментируйте и рисуйте для своего удовольствия)

Каждый мастер мечтает о том, чтобы ему в голову приходили свежие, яркие идеи, а его работы выглядели уникальными. А как часто вы ловили себя на том, что вот бы записать вот эту отличную идею, а потом в беготне, она вылетала из головы и больше не возвращалась. Отличным помощником в деле "поимки" ярких ускользающих идей является скетчбук. Скетчбук - изначально - это альбом художника для зарисовок. Но теперь сектчбук стал очень популярным инструментом во всех творческих областях.

Мы подготовили для вас рассказа европейского мастера Алисы Бьерк на тему того, как именно она ведет свой скетчбук. Кроме текста и картинок, вы еще найдете 4 видео-ролика от Алисы.

В своем уроке Алиса делится ответами на самые частые вопросы по поводу процесса ведения скетчбука и принадлежностей для него. Фото и видео автора.

Алису очень часто спрашивают о том, как много, как часто, что именно и чем именно она рисует в своем альбоме

Философия Алисы Бьёрк

Алиса считает, что для скетчинга (создания набросков) нужно совсем немногое: альбом, ручка и карандаш. Но чтобы сделать скетчбук более ярким, интересным и вдохновляющим, неплохо бы добавить что-то еще.

К скетчбуку Алиса советует относиться как к месту для работы с идеями и вдохновением, к месту, где рождается творчество. Самое важно, считает Алиса, чтобы те материалы и техники, которые вы возьмете себе на вооружение для ведения скетчбука, вам было удобно и приятно использовать.

Какую бумагу использует Алиса Бьёрк и что использует в качестве скетчбука?

К выбору альбомов и тетрадок Алиса тоже не принципиальна. Она испльзует все, где только можно рисовать: блокноты с акварельной бумагой, маленькие блокнотики. А самы любимый размер альбоам это 14*22 см с плотностю бумаги примерно 200 г/м2. Такая бумага тоньше той, что предназначено для акварели, но Алису это не смущает, она использует подобные тетрадки для всех видов набросков, в том числе для акрила и акварели.

Деформируется ли такая бумага в процессе скетчинга?

Алиса отвечает, что это так, но ее это не расстраивает. Ведь главная цель ведения скетчбука - совершенствование навыков работы с идеями, а также техники рисования. Чтобы убрать излишки воды при рисовании акварелью, она использует тряпочку, а когда страничка высохнет, проглаживает ее утюгом.

При работе с большим количеством слоев влажной краски, Алиса запасается специальную акварельную бумагу.

Несколько замечаний от Алисы:

Плотная бумага имеет тисненую поверхность. Бумага горячей прессовки имеет гладкую поверхность, краски на ней сохнут быстрее. Бумага холодной прессовки имеет чуть текстурированную поверхность.

Алиса говорит о том, что выбирая из огромного предожения альбомов, дорогих брэндовых и недорогих школьных альбомчиков, лучше всего выбрать тот, который будет вас вдохновлять на работу с ним, манить к себе и помогать в генерации идей.

В общем, главное - итог, а не то, насколько продвинутсы инструменты вы используете.

Совет от Алисы Бьерк: сначала лучше всего использовать один блокнот, где вы будете делать все виды эскизов. А когда вы поймете, чего именно вам не хватате, можно будет докупть альбомчики и записные книжки для разных целей и для разных видов эскизов.

Любимые инструменты Алисы Бьерк

Что вы используете для рисования?

Как и при выборе бумаги для рисования, так и при выборе инструментов Алиса абсолютно не капризна. Большая часть эскизов созадется простой шариковой ручкой, но есть и несколько специфических любимых принадлежностей.

1. Ручки линеры (линерами называются ручки, содержащие баллончик для туши и стержень, толщина их линии может быть от 0,05 мм до 3 мм, линеры испоьзуют для письма, обводки чертежей. Линия очень четкая. У Алисы на фото линеры маркиSacura "Pigma Micron" (примерная цена 70-80 рублей).

2. Перманентные маркеры (нестирающиеся маркеры, которыми подписывают диски Алиса использует Sharpie)

3. Обычные шариковые ручки .

Для работы с акварелью нужна ручка, которая не растекается от влаги.

Кроме того, Алиса использует аква-кисти, ручки pentel и pilot и шариковые ручки.

Ручки, которые боятся влаги, можно использовать для эскизов, где влага непредусмотрена, или где есть место небольшому количеству воды. В таком случае вода создает дополнительный эфект размытой линии. Как это выглядит, как именно использовать водорастворимые ручнки, вы можете посмотреть на картинке:

Совет от Алисы Бьерк: прежде чем покупать новые принадлежности, наведите ревизию уже имеющимся ручкам, карандашам, маркерам и краскам. Зарисуйте ими несколько страничек скетчбука, отведите на это дело неделю, чтобы понять, чего еще вам не хватает на самом деле.

Секреты разных линий

Сила линии в эскизах очень велика. Разные по толщине и нажиму линии могут преобразить эскиз. Линия может быть плавной и резкой, тонкой и толстой, сплошной и пунктирной, четкой и дребезжащей и так далее. Потренируйтесь в рисовании разных линий.

Вот примеры линий, выполненных разными инструментами
1. карандаш 2. ручка Pilot, растушеванная водой 3. ручка pilot 4. серый маркер, растушеванный водой 5. линер 6. штрихи, выполненные кончиком линера 7. Перманентный маркер.

1. При использовании линий варьируйте толщину 2. Добавьте перекрестную штриховку 3.Линии могут повторяться 4. Штрихи могут быть фактурными 5. Кистью тоже можно создавать линии

А теперь добавим цвет!!!

Что использует Алиса, чтобы раскрасить свои эскизы?

Любимый материал Алисы - это акварель. Она чаще всего выбирает краски в тюбиках, т.к. часто рисует в дороге. Для начинающих работать с акварелью, Алиса советует начать с дешевых детских красок, и постепенно переходить к более дорогой профессиональной акварели (если вам это потребуется).

1. Дорожный набор Koi для набросков в дороге. 2. Набор Prang. 3. Алисе нравятся наборы Crayola, они высокого качества и доступны по цене.

Чаще всего для работы с акварелью, Алиса использует аквакисть. Она позволяет обойтись без стканчиков с водой. Просто наполните кисть вододй и немного нажмите на нее, чтобы выпустить воду во время рисования.

Или скетчбука - это важный элемент любого дела, которое связано с творчеством. Оно вдохновляет, помогает продумать и реализовать новые идеи, и, конечно, развивает фантазию. Блокнот для рисования - это то, без чего не могут обойтись художники, дизайнеры, ювелиры, модельеры. Он же является неизменным спутником людей творческих профессий в путешествии, в транспорте, в кафе и дома. в блокноте для зарисовок и как с ним работать? Советы и рекомендации вы найдете в этой статье.

Скетчбук или творческий блокнот - что это?

Скетчбуком называется блокнот или альбом, в котором можно творить так, как душе желается. Что можно нарисовать в блокноте или скетчбуке? Можно делать зарисовки окружающих предметов, различные эскизы, вклеивать в него картинки, которые радуют глаз, оформить каждый разворот в своем стиле и еще много всего.

Если кратко, блокнот для рисования или скетчбук является кладовой идей человека, которую он создает самостоятельно.

Что использовать в качестве скечбука?

В качестве скетчбука можно использовать различные тетради и блокноты любых форм и размеров. Вовсе не обязательно, чтобы в качестве скетчбука выступал большой блокнот: это может быть даже записная книжка размером с ладонь. Главное, чтобы он вам нравился, и вам хотелось в нем рисовать. Скетчбук можно даже изготовить самостоятельно, если вы не нашли в магазине подходящий вариант.

Что можно нарисовать в блокноте для творчества?

Итак, мы обзавелись скетчбуком. Что же в нем рисовать? Правил здесь никаких нет, есть только идеи, которые бы вам хотелось выразить на бумаге. Однако, как правило, всегда хочется, чтобы все было идеально и красиво. Существует боязнь испортить новенький скетчбук. Поэтому, прежде всего, нужно понять, что он существует только для того, чтобы вы его испортили.

Да, при желании вы можете рисовать в блокноте ручкой на чистовую, опрокинуть на разворот палитру с акварелью, измазать его грязью. Но чтобы вы не теряли время зря, придумывая идеи для скетчбука, вот несколько вариантов того, как можно оформить первые страницы.

Скетчбук в роли личного дневника

Это, разумеется, как пожелаете, но лучше не показывать никому свой творческий блокнот. Так вы не будете бояться, что какие-то рисунки получаются плохо или попросту не так, как вам бы хотелось. Если вы будете знать, что кроме вас никто не увидит недочетов, вы сможете полностью расслабиться и погрузиться в творческий процесс. Пусть скетчбук не будет красивым в классическом понимании этого слова, зато он будет непрестанно радовать и вдохновлять вас.

Изобразите себя

Что можно нарисовать в блокноте или скетчбуке? В первую очередь себя любимого. Если вы не уверены в своих художественных способностях, вовсе не обязательно рисовать портрет. Нарисуйте то, как вы себя видите или ощущаете в настоящий момент.

Зарисуйте домашнее животное

Что можно нарисовать в блокноте для творчества? То, что вдохновляет и радует нас ежедневно. Домашние животные - самый классический пример. Причем не имеет значения, будет ли это породистая британская кошка или же белый декоративный кролик.

Нарисуйте свой любимый фильм

В творческом блокноте можно зарисовать героев вашего любимого сериала, как раз под новую серию. А можно посвятить разворот сюжету вашего любимого боевика.

Изобразите свой знак зодиака

Его можно зарисовать как в ночном небе или в виде животного или предмета, так и в виде девушки или юноши.

Нарисуйте еду

Что можно нарисовать в блокноте или скетчбуке? Зарисуйте то, что вы ели на завтрак, обед или ужин. А может быть, вы с большим удовольствием проиллюстрируете рецепт вашего любимого печенья?

Рисунки по клеточкам

Можно посвятить рисованию по клеточкам целый разворот. Вспомните, как на скучных уроках вы разрисовывали последние листы тетрадей и повторите это в своем творческом блокноте.

Кроме того, рисование по клеточкам - это увлекательное занятие как для детей, так и для взрослых. Оно берет свое начало с вышивки крестом, столь популярной на Руси. Рисование по клеточкам поможет подготовить малыша к школе и предотвратить такие распространенные трудности в обучении, как неусидчивость, рассеянность и неразвитость орфографической зоркости.

Рисование по клеточкам идет на пользу вам и вашему малышу, ведь оно помогает развивать пространственное воображение, координацию, усидчивость, мелкую моторику и

В первую очередь смиритесь с тем, что временами вы будете совершать ошибки. Это неизбежная часть обучения. Помните, что урок, который мы получили из ошибки, запоминается намного сильнее, чем тот, который мы усвоили с первой попытки.

Не позволяйте страху неудачи парализовать ваши творческие порывы. Даже профессионал может ошибиться. Не важно, насколько вы хороши, сколько блокнотов заполнили от корки до корки или сколько вы занимаетесь рисованием - от ошибки никто не застрахован. Более того, ошибаться - это нормально.

Не осуждайте и не сравнивайте свои работы с чужими. Крайне мало вещей, которые могут демотивировать так же, как эти. Всегда будет чужая работа, которая будет нравиться вам значительно больше, чем своя. И это хорошо: значит, вам еще есть куда расти.

Рисуйте в удовольствие! Если творчество не приносит вам радости, тогда какой смысл продолжать этим заниматься? Само по себе творчество подразумевает, что это будет если не весело, то как минимум в удовольствие. Если вы не наслаждаетесь процессом, тогда следует задуматься, нужен ли он вообще. Кроме того, обучение проходит быстрее и успешнее, если то, что мы делаем, нам по душе.

Скетчбук (книга зарисовок) – отличный способ

Это возможность поймать те моменты, которые в других случаях могли бы остаться незамеченными.

К тому же, в последнее время это направление творчества находится на пике популярности.

Если вы только поглядываете в сторону скетчинга или делаете первые шаги, воспользуйтесь советами этой статьи!

13 секретов, которые помогут вам начать вести скетчбук:

1. Начните. Сегодня. Сейчас.

Все, что вам на самом деле нужно.., – ручка или карандаш и лист бумаги.

Самое главное – это открытость и желание учиться.

Не ставьте перед собой недостижимые цели. Не усложняйте. Совсем необязательно на вашей страничке рисовать фантазийные или красочные сюжеты. Просто нарисуйте что-нибудь.

2. Делайте больше записей в своем скетчбуке! Тем самым:

• вы приобретаете больше знаний,
• быстрее рисуете,
• испытываете меньше страха перед началом работы,
• результат вашей продолжающейся практики будет радовать вас раз за разом.

Итог – прежде всего вам необходимо освоить азы, и единственный способ сделать это – начать рисовать и продолжать практиковаться, невзирая на ошибки.

Возможно, что вы – та самая редкая личность, которая обожает учиться?

Большинство из нас не такие.

Мы хотим сразу же быть профессионалами, с того самого момента, как наш карандаш касается страницы.

3. Чистый лист – не повод для страха.

Если в вашем альбоме 25 листов, значит у вас есть 25 шансов воплотить свою задумку.

Один лист – один шанс. Если не получилось реализовать идею с первой попытки – у вас все еще есть 24 шанса, чтобы сделать это!

В тему: Что рисовать каждый день?

Чистый лист – это не бенгальский тигр в прерии, и не бешеный енот…

А вот сейчас настало время испугаться!

Новый ТВОРЧЕСКИЙ флэшмоб поможет вам сдвинуться с “мертвой точки”

и ввести ежедневное рисование в практику!

4. Смиритесь с тем, что вы будете делать ошибки.

В процессе обучения ошибки неизбежны.

Подумайте о том, что уроки, которые мы извлекаем из ошибок, запоминаются нам сильнее, чем те знания, которые мы сразу же освоили успешно.

И хорошая новость – ошибки в скетчбуке не бывают фатальными!

5. Не позволяйте страху совершения ошибок парализовать вас.

Все совершают ошибки, даже так называемые эксперты или профессионалы. Неважно как долго вы рисуете, неважно сколько уже скетчбуков заполнили, неважно насколько вы хороши, у вас все равно время от времени будут случаться ошибки.

Вместо того, чтобы бояться ошибок, лучше подумайте о том, чему они могут научить вас. Не стоим огорчаться из-за ошибок. Этим их не исправить.

6. Это нормально – просто перевернуть страницу, сказав: “Следующая!”

Это случается с каждым из нас, когда вы чувствуете, что двигаетесь не в том направлении.

Иногда бывают такие дни, когда каждая линия стремится выйти из-под контроля, каждый новый мазок превращается в грязь, перспектива и пропорции не желают выстраиваться. Если вы чувствуете подобное, то просто завершите работу (может быть вы даже удивитесь результату!) и начните сначала. /Смотрите пункт 4/

7. Занимайтесь скетчингом в удовольствие!

Если вести скетчбук вам не в радость, то зачем же продолжать?

Скетчинг сам по себе подразумевает, что это будет весело , если для вас это не так, то подумайте о том, что вам мешает наслаждаться процессом.

Помните – мы учимся быстрее, когда занятие нам по душе.

8. Никогда, никогда, никогда НЕ СРАВНИВАЙТЕ свою работу с чужими!

Мало найдется вещей, способных так сильно демотивировать, как сравнение вашей работы с чужими, и мысли о том, что ваша работа не так хороша, что чего-то ей не хватает.

Неважно как долго вы рисуете, если вы внимательно посмотрите по сторонам, то всегда найдется кто-то, чьи работы будут нравиться вам больше собственных.

ЕСЛИ ВЫ ХОТИТЕ:

• лучше разбираться в данном направлении творчества
• рисовать быстро и красиво
• раскрепостить свою руку и сознание

тогда семинар по скетчбукингу

станет вам в этом отличным помощником!

9. Если же сравнение вам необходимо…

Сравните скетч, который вы сделали сегодня, с тем, что вы сделали вчера, на прошлой неделе или даже в прошлом месяце.

Используйте такие сравнения, чтобы посмотреть насколько выросли ваши навыки, что получается хорошо, а над чем еще нужно поработать.

10. Все начинали с одного и того же – с азов.

Еще никто не был освобожден от изучения основ и техник рисования. Никто не был рожден с карандашом в одной руке и листом бумаги в другой.

Садитесь и начинайте рисовать снова каждый раз, когда вам захочется оправдаться перед собой “Я никогда не смогу так же как он”.

Нет, вы никогда не сможете так же как “он”, но вы можете быть настолько хороши, насколько это вообще возможно… и даже больше!

11. Скетчинг – это эволюция навыков, но редко революция.

Да, я знаю, вы хотите знать как сделать это СЕГОДНЯ и вы хотите сделать это ПРЕВОСХОДНО.

Этого не будет.

ЭТО ТОЖЕ ОЧЕНЬ ВАЖНО – разрешите себе делать ошибки, учиться, снова ошибаться, не быть довольными каждой страницей.

Мы создаем скетчи по чуть-чуть. Иногда они действительно ужасны (для нас). Это нормально, ведь у нас есть следующая страница. И следующая за ней. И еще одна.

12. Не каждая страница будет получаться именно такой, как задумывалась.

Является ли каждая ваша попытка блестящей, удивительной? Нет? У меня так же.

Не нужно принимать на себя такой груз давления от ожиданий, иначе вы не сможете наслаждаться процессом /смотрите пункт 7/.

И если критик, что живет внутри вас, решит высказаться, то скажите ему, что сегодня не подходящий для замечаний день, да и весь следующий месяц тоже скорее всего не подойдет для разговоров.
Вы можете позволить себе день отдыха… или месяц. /Смотрите пункты 6 и 11/

13. Бросьте себе вызов – нарисовать что-то, что лежит за пределами ваших возможностей.

Даже если вы думаете, что не сможете, в действительности вполне возможно вас ждет сюрприз. Это как раз к нашему разговору о том, как мы учимся и становимся лучше. И даже если вас постигнет неудача, воспринимайте это как успех в любом случае – потому что у вас хватило смелости на то, чтобы попробовать.

Это далеко не исчерпывающий список советов.

Тем не менее, я надеюсь, что после прочтения этой статьи у вас появятся :

• храбрость , чтобы попробовать
• чувство уверенности , если вы боитесь ошибок
• вдохновение , чтобы выйти из своей комфортной зоны

на то, чтобы попытаться сделать что-то новое, и делать это с удовольствием!

Не знаете, с чего начать свой скетчбук?

Посмотрите мой мастер-класс, рисуйте вместе с нами!

Мы старались сделать статью максимально полезной и вдохновляющей!
Будем благодарны, если поделитесь этим материалом в соцсетях!

Изображения

http://www.jennolsonmakes.com/ http://mariekeblokland.blogspot.ru/ http://andreajoseph24.blogspot.co.uk/ http://herhand.blogspot.ru/ https://www.flickr.com/photos/firstladypatate/ http://www.punkprojects.com/ http://freekhand.blogspot.ru/ https://www.flickr.com/photos/sidarthababii/ https://www.flickr.com/photos/vaneeva/ https://www.flickr.com/photos/onyxds/ http://kathielink.blogspot.ru/ http://www.joojoo.me/ https://www.flickr.com/photos/58482042@N00/

Перевод @Творческая Мастерская

ВНЕДРИТЕ В СВОЮ ЖИЗНЬ ПРАКТИКУ ЗАРИСОВОК!
ЛЕГКО И “ЛЕНИВО”, НО С КРЕПКИМИ ЗНАНИЯМИ, ПРОЧНО И НАВСЕГДА!

Ведение скетчбука развивает фантазию, помогает рождению новых идей, вдохновляет, поднимает настроение, помогает освоить новые техники рисования. В переводе с английского слово «sketchbook» означает альбом для зарисовок, этюдник.

Чем отличается личный дневник от скетчбука?

Скетчбук — это площадка для безграничной фантазии. Многие начинающие художники, дизайнеры, мастера рукоделия начали покорять этот мир именно благодаря тому, что делились своими зарисовками со скечбука. Дневник — это вещь более личная, где больше текста, чем зарисовок. В скетчбуке люди рисуют, составляют коллажи из вырезок и мало пишут. Текст носит обобщающий характер: название, мысль, цитата и т.д.

Как вести скетчбук — начало

Для начала выберите тетрадь или блокнот. Пусть они будут потолще, чтобы вы могли время от времени возвращаться к старым зарисовкам и черпать там вдохновение. Существуют специальные тетради и блокноты с пустыми обложками, которые можно самим разрисовать. Для рисования подойдут абсолютно любые материалы (карандаши, ручки, мелки, уголь). Учтите, что для красок нужно выбирать блокнот со страницами потолще.

Как вести скетчбук — вдохновение

Вести скетчбук стоит каждый день. Для начала подсмотрите идеи рисунков у творческих людей. Изучите техники рисования, выберите тот стиль, в котором вам будет интересно работать ежедневно. У некоторых людей при виде белого листа бумаги начинается паника. Мозг начинает судорожно хвататься за любую зацепку. Что же нарисовать? Если идей нет никаких, то срисуйте любой первый попавшийся красивый рисунок. В процессе начните менять формы линий, раскрывать свою креативность.

Как вести скетчбук — работа с текстом

Пробуйте рисовать буквы в разных стилях. Для начала попробуйте взять первую букву своего имени и нарисовать на весь лист белой бумаги все то, что вы о себе думаете. Все в одной букве. Ставьте себе нереальные задачи, ведь это так увлекательно!

Как вести скетчбук — оценка со стороны

Не стесняйтесь делиться своими зарисовками с окружающими. Вы сами черпали вдохновение в интернете? Так что оформляйте красиво фотографии, подписывайте своим творческим ником и «бросайте» на растерзание в социальные сети. Подумайте, сколько улыбок и прекрасных эмоций вызовут ваши сюрреалистичные картинки у людей. Возможно, вы вдохновите кого-то на ведение скетчбука?!

Что делать со старым скетчбуком?

Рано или поздно страницы в блокноте заканчиваются. Что же делать со скетчбуком? Вы можете дорисовывать ранее нарисованные рисунки, добавить красок. Вы можете пересматривать страницы, когда у вас плохое настроение. Некоторые мастерицы, владеющие навыками обработки графических изображений, используют зарисовки для дальнейшего создания и продажи открыток, обложек для тетрадей, печатей на футболках, печатей иллюстраций в издательствах. Ваш скетчбук может круто перевернуть вашу жизнь!

Начните обязательно вести скетчбук. Это увлечение принесет только хорошие эмоции и идеи. Неважно, что у вас небольшой опыт рисования. Страницы блокнота стерпят все, дерзайте!